Резюме на Лусия ди Ламермур. „Лучия ди Ламермур” – трагедия в три действия

Премиера: 01.01.2009г

Продължителност: 02:22:38

Трагична драма в две части; либрето на С. Камарано по романа „Булката от Ламермур” на У. Скот. Действието се развива в Шотландия в началото на 18 век. Едгар, последният потомък на древната разрушена фамилия Рейвънсууд, е тайно сгоден за Лусия (Луси) Астън, сестрата на най-големия му враг, лорд Енрико (Хенри), който иска да подобри разклатените си дела, като омъжи сестра си за богатия лорд Артър. Лусия отхвърля брака с омразния си годеник. Тогава Енрико прибягва до измама. Възползвайки се от заминаването на Едгар, той показва на Лучия фалшиво писмо, което показва предполагаемото предателство на нейния любовник. Лусия е шокирана от предателството му и се съгласява да се омъжи за Артър. Докато тя полага подписа си върху брачния договор, се появява Едгар. Той упреква Лучия в измяна и хвърля годежен пръстен в краката й. Енрико предизвиква Едгар на дуел. В брачната им нощ Лучия, полудяла, убива Артур. Силите й са на изчерпване. Тя умира. Едгар е намушкан до смърт в ковчега на Лусия.

Италианският композитор, по една линия на своето потекло, имаше шотландски корени; името на шотландския му дядо беше Доналд Изет. Може би това обстоятелство има нещо общо с факта, че композиторът в своето оперно творчество се обърна към творчеството на шотландския гений - Уолтър Скот. Изборът падна върху романа „Булката от Ламермур“, базиран на реални събития, случили се в Шотландия през 1669 г. Тази творба на шотландския писател не е толкова популярна, колкото „Айвънхоу“, „Роб Рой“ или „Куентин Дъруард“ - може би наистина е по-ниска от тези романи от гледна точка на читателите, но „Булката от Ламермур“ беше харесана от композитори. Опери, базирани на този сюжет, са създадени от М. Карафа де Колобрано, И. Бредал, А. Мацукато - но техните произведения вече са забравени. Само въплъщението на романа на Уолтър Скот, създадено от Г. Доницети, остава в репертоара на оперните театри.

Сюжетът на операта, наречена "Лучия де Ламермур", е доста мрачен: фатални страсти, кървави събития, сцена на лудост на нежна и крехка героиня, трагична развръзка ... Разбира се, някои аспекти на литературния източник са имали да се променя в съответствие със законите на оперната сцена. Например в романа героят, който се самоубива, язди кон в плаващи пясъци; би било доста трудно да се направи нещо подобно в опера, така че той просто се намушка с кама. Имената на героите бяха променени в италиански стил: Луси се превърна в Лучия, Едгар в Едгардо, Хенри в Енрико. Имаше някои съкращения, но като цяло духът на романа беше запазен. Това беше улеснено и от романтично извисеното либрето, създадено от италианския поет и драматург Салваторе Камарано.

Операта „Лучия де Ламермур” несъмнено е „най-добрият час” за примата. Никакви усилия и заслуги на други изпълнители няма да спасят положението, ако певицата – лирико-драматичен сопран – не съумее да създаде убедителен образ на заглавната изстрадала героиня, която стига до лудост във всепоглъщащата си любов. От певеца тази изключително сложна част изисква нежен, но същевременно силен глас и умение да се справя с изящество.

В ролята на Едгардо, любовника на Лусия, изпълнена от тенор, има нежност, страст, елегантност и героични пориви. Не по-малко значима е партията на Енрико, брата на Лусия.

Действието в операта се развива с нестихващо напрежение – от първо действие до трагичната развръзка. В това развитие могат да бъдат идентифицирани няколко ключови момента, към които са събрани всички „нишки” на действието - лиричният дует на Едгардо и Лучия в първо действие, сватбеното тържество, сцената на лудостта на Лусия, която я уби съпруг и бълнува за сватбата си с Едгардо и накрая - последната сцена, когато Едгардо, научил за смъртта на любимата си, отнема живота си. Но сцената на лудостта особено се откроява - това е най-високата точка на драматичен интензитет. Неговата трансцендентна трагедия е блестящо потвърждение на факта, че виртуозната вокална техника не е задължително да се противопоставя на решаването на драматични проблеми: грациите тук не просто дават възможност на певицата сопрано да демонстрира техниката си - те подчертават некохерентността на мислите на героинята, пълното й откъсване от реалността. Трябва да се отбележи, че в сцената на лудостта на Лусия Г. Доницети използва необичаен инструмент - стъклена хармоника, чийто „кристален“ звук придава на образа на героинята специална крехкост: Лучия не е създадена за този жесток свят и следователно е обречена. Човек може само да съжалява, че тази експресивна нотка често се губи - още приживе на автора в много продукции стъклената хармоника започна да се заменя с флейта, защото не всеки оркестър имаше такъв необичаен инструмент; изпълнителят трябваше да бъде поканен от навън, което било свързано с допълнителни разходи.

Премиерата на операта „Лучия де Ламермур” се състоя на 26 септември 1835 г. в Неапол, в Театър Сан Карло. В него участваха отлични изпълнители: главната роля беше изиграна от Фани Такинарди-Персиани, с когото Г. Доницети създаде тази роля, тенорът Жилбер Дюпре играе ролята на Едгардо, а баритонът Доменико Косели играе ролята на Енрико. Композиторът вярваше - и не без основание - че изкуството на тези изпълнители също е допринесло много за успеха на новата му опера.

След неаполитанската премиера на операта „Лучия де Ламермур“ последваха постановки в други италиански градове, където публиката прие произведението също толкова топло. За постановката в Париж - в театър "Ренесанс" - авторът написва нова версия, чието либрето е създадено от А. Роайе и Г. Ваез. В тази версия второстепенната героиня, Алис, спътницата на Лусия, беше изключена, което направи нещастната булка Lammermoor още по-самотна.

Операта „Лучия де Ламермур” се превърна в един от най-красивите образци на белканто. В главната роля дебютираха Аделин Пати, Нели Мелба, Мария Бариентом, Марчела Сембрих и Лили Понс.

Музикални сезони

Оригиналното име е Lucia di Lammermoor.

Опера в три действия от Гаетано Доницети с либрето (на италиански) от Салваторе Камарано по романа на Уолтър Скот „Булката от Ламермур“.

герои:

ЛОРД ЕНРИКО АШТЪН ОТ ЛАМЕРМУР (баритон)
ЛУЧИЯ, неговата сестра (сопрано)
АЛИС, спътницата на Лусия (сопран или мецосопран)
ЕДГАРДО, собственик на Ravenswood (тенор)
ЛОРД АРТУРО БЪКЛОУ (тенор)
РАЙМОНДО, капелан на Ламермур, учител на Лусия (бас)
НОРМАН, началник на гарнизона в Рейвънсууд (тенор)

Време на действие: 1669г.
Местоположение: Шотландия.
Първо представление: Неапол, Театър Сан Карло, 26 септември 1835 г.

Романът на Уолтър Скот Невестата от Ламермур рядко се чете в наши дни, защото не е сред най-добрите му произведения. Въпреки това тя привлича вниманието на оперните композитори като богат на възможности сюжет. И трима композитори - Бредал, Карафа и Мацукато - са го използвали още преди Доницети. Нито една от ранните оперни версии не е оцеляла на сцената, а от всички произведения на самия Доницети тази опера се оказва най-често изпълняваната.

Доницети може да е бил особено привлечен от тази тема, защото един от неговите дядовци, Доналд Изет, е бил шотландец. Въпреки това, за целите на операта, имената на шотландските герои бяха разумно променени на техните по-благозвучни италиански еквиваленти. Така Луси стана Лусия, Хенри - Енрико, Едгар - Едгардо; но имената на местата, където се развива операта, остават същите. Бяха направени някои други промени в допълнение към необходимите съкращения. Например, Едгар на Скот слага край на живота си по изключително неоперативен начин – той препуска диво на коня си в плаващи пясъци. Нито един тенор не би могъл да изпее две дълги арии, завършващи на високо ре бемол при подобни обстоятелства. Следователно Едгардо на Доницети доста мъдро се намушка с кама, вместо да язди кон. При този изход италианският тенор има значително предимство. Последната ария, между другото, една от най-добре написаните от Доницети, беше набързо композирана и записана само за час и половина, когато композиторът страдаше ужасно от главоболие.

Но преди всичко тази опера е отлично средство за демонстриране на таланта на сопран, а не на тенор, и много велики певци са я избрали за своя дебют в Ню Йорк. Сред тях са Аделин Пати, Марчела Сембрих, Нели Мелба, Мария Бариентос и Лили Понс. Двама от тях – Понс и Сембрих – също избраха тази роля, за да отбележат двадесет и петата си годишнина от дебютите си в Метрополитън опера.

ДЕЙСТВИЕ I
ТРЪГВАНЕ

Сцена 1. В градината на замъка Рейвънсууд, сега заловен от лорд Енрико Аштън, отряд от пазачи под командването на Норман търси човек, който се е промъкнал тук. Докато продължава това търсене и проверка на всеки храст и пещера, самият Енрико разказва на Норман, както и на учителя на Лусия, капелан Раймондо, за трудните обстоятелства, в които се намира сега. Той се надява да ги коригира, като уреди брака на сестра си Лусия с богатия и могъщ лорд Артуро Бъклоу, който е много облагодетелстван от монарха. За съжаление Лусия не иска да участва в това. Норман, който подозира причината за това нежелание на Лусия, подигравателно казва, че тя се крие в любовта на Лусия към друг. И той разказва как един ден непознат я спасил от луд бик и че оттогава тя тайно се среща със своя спасител всяка сутрин в тази градина. Непознатият, за когото говореше Норман, не е никой друг, а Едгардо от Рейвънсууд, заклетият враг на Енрико.

В този момент се връща охранителният отряд. Охранителите забелязали непознатия, но не успели да го задържат. Категорично обаче потвърждават, че това е Едгардо. Енрико е обзет от жажда за отмъщение („Cruda funesta smania“ - „Дива жажда за отмъщение“). С цялата си злоба той изразява омразата си към мъжа, който е заклет враг на семейството му, който заплашва да провали плановете му за изгоден брак с Лусия.

Сцена 2 е въведена от абсолютно възхитително соло на арфа - може би изобразяващо парка, където се развива сцената, или може би две прекрасни жени, седнали до фонтан, погълнати от откровен разговор. Лусия ди Ламермур разказва на приятелката си Алис мистериозна история за този фонтан, а тя от своя страна настойчиво я съветва да спре да се вижда с любовника си Едгардо, когото среща в тази градина. Но Лучия защитава любовта си към Едгардо и ентусиазирано го възпява. Историята на фонтана е разказана в нежно течаща мелодия (“Regnava nel silenzio” – “Тиха нощ цареше наоколо”), нейната любов е възпята в ария (“Quando rapita in estasi”).

Когато самият Едгардо влиза да се срещне с любимата си, Алис тактично си тръгва. Той е длъжен, казва той на Лусия, да отиде във Франция; но преди да тръгне, той би искал да се помири с Енрико, да му разкаже за любовта си към Лусия и да поиска ръката й. Този план плаши Лусия и тя моли любимия си да не го прави. Едгардо горчиво изброява причините, които има да мрази Аштън, но сцената завършва с прекрасен прощален любовен дует (“Verrando a te sull`aure” - “На теб на крилете на вятъра”), в който първо Лусия, след това Едгардо и накрая заедно пеят една от най-прекрасните мелодии в тази необикновено мелодична опера. Влюбените си разменят пръстени и се разделят.

ДЕЙСТВИЕ II
БРАЧЕН ДОГОВОР

Сцена 1. От разговор между Енрико и Норман, който се провежда в залата на замъка Ламермур, научаваме, че всички писма на Едгардо до Лучия са били прихванати. В допълнение, едно писмо беше фалшифицирано, за да й покаже, че Едгардо й е изневерил и сега е женен за друга жена. Когато Норман си тръгва, Енрико използва всеки аргумент, за да убеди сестра си да се омъжи за лорд Артуро Бъклоу. Той напълно разбива сърцето й, когато й показва фалшивото писмо и добавя, че е неин дълг към семейството й да се омъжи за този могъщ мъж, който я обича толкова много. Горката Лусия никога не се е съгласила на този брак, но сега е толкова депресирана, че няма сили да се съпротивлява.

Сцена 2. Всъщност лорд Артуро вече е в замъка и следващата сцена се развива в голямата зала. Празничен хор пее, Артуро се кълне във вярност и когато Лучия се появява (тя все още е в сълзи), брачният договор е подписан.

Точно в този момент в залата нахлува непознат, плътно загърнат в наметало. Това е Едгардо, завърнал се от Франция. Той се опитва да поиска правата си върху Лусия, но Раймондо му показва подписания брачен договор. В ярост той не вижда нищо друго освен този договор, не чува никакви обяснения от Лусия. Враговете му изваждат мечовете си. И само благодарение на намесата на предания стар учител на Лучия, капелан Раймондо, е възможно да се избегне кръвопролитие по време на сватбеното тържество. В пристъп на гняв Едгардо хвърля и тъпче пръстена („Maledetto sia istante“ – „Проклет да е този злополучен ден“). В секстета всички главни герои, да не говорим за сватбения хор от гости, изразяват своите противоречиви емоции. Този ансамбъл прави зашеметяващо впечатление. В крайна сметка разгневеният Едгардо напуска залата.

ДЕЙСТВИЕ III

Сцена 1. Веднага след сватбата. Енрико посещава Едгардо в уединената му стая в кулата Волфскраг, за да го оклевети и унижи и умишлено да го провокира в пристъп на гняв, като му разкаже за подробностите от сватбената церемония. Двамата открито се обвиняват един друг и в последния дует на сцената се съгласяват на дуел, който е предвиден за гробището сред надгробните плочи на Рейвънсууд. Когато се изпълнява опера, тази сцена обикновено се пропуска.

Сцена 2. Гостите на сватбата все още пируват в главната зала на замъка, когато Раймондо, наставникът на Лусия, прекъсва общото забавление. Лусия, обявява той с глас, напукан от ужас, полудяла, намушка съпруга си със собствения си меч („Dalle stanze ove Lucia“ - „От стаите до мястото, където съпрузите“).

В следващия момент се появява самата Лусия. Гостите, обзети от ужас, се оттеглят. Тя все още е в белите си сватбени одежди, мъртвешки бледа, почти като призрак. Тя има меч в ръката си. Следва известната „Сцена на лудостта“ („II dolce suono mi colpi di sua voce“ – „Чух скъпия му глас“). Лусия сънува, че все още е с Едгардо; тя си спомня предишните най-щастливи дни, въобразява си, че се омъжва за него. И в края на тази сцена, осъзнавайки, че смъртта е близо, тя обещава да го чака.

Сцена 3 ни отвежда извън замъка, където Едгардо се скита сред надгробните камъни на своите предци. Той е неутешим. Приближаваща погребална процесия прекъсва мрачното му философстване. Той пита кой е погребан и разбира какви ужасни събития са се случили. Бият погребални камбани. Това звъни за Лусия. Едва сега разбира, че тя винаги му е била вярна. Той пее последното си "Сбогом!" (“Tu che a Dio spiegasti l`ali” - “Ти, летящ към небето”) и след това, преди Раймондо да успее да го спре, той забива кама в сърцето му. Заедно с виолончелото, изпълняващо мелодията, той изпява последните си думи за сбогом с последния си дъх.

Postscriptum относно историческите обстоятелства на този сюжет. Романът на Уолтър Скот „Булката от Ламермур“ се основава на действителния сватбен договор, довел до трагедията, случила се в Шотландия през 1669 г. Джанет Далримпъл (Лучия) уби новия си съпруг Дейвид Дънбар (Артуро), за когото беше насила омъжена от баща си виконт Старе (Енрико), вместо да бъде дадена на любимия й лорд Ръдърфорд (Едгардо). В реалния живот нещастният ухажор беше чичото на булката.

Хенри У. Саймън (преведено от А. Майкапара)

Изглежда Лучия ди Ламермур (Гаетано Доницети, 1835) е опера, на която съм обречен да плача. Слушах го за първи път преди 2 седмици на същата сцена на театър Станиславски и говорих само за първо и второ действие. Днес видях последния, трети. Разбрах защо феновете възхваляват изпълнителката на главната роля Хибла Герзмава и споделиха своята наслада и възхищение от дивата. Ангелското пеене на Khibla ме трогна до дъното на душата ми, до трепет, до сълзи.

В първо действие виждаме трагедията на момиче, живеещо в свят на егоистични, амбициозни и безразлични мъже, които се оказват нейни роднини и приятели. Лусия Астън се влюби в заклетия враг на семейството си, Едгардо Рейвънсууд, и сега се изправя срещу целия свят: предишните поколения Астън, посветили живота си на унищожаването на семейство Рейвънсууд, нейния брат Енрико,

отчаяно се опитва да подобри нещата си, като омъжи сестра си за влиятелен мъж, граф Артуро. Дори учителят и приятел на Лусия, Раймондо, и спътницата Алис не одобряват избора й и я призовават да изостави фаталната си страст.

Едгардо влошава страданието на любимата си - той отива във Франция, като преди това е поискал брачна клетва от Лусия, всъщност я изнудва, тъй като ако Лусия беше отхвърлила любовта му, той щеше да продължи да отмъщава за семейство Рейвънсууд, унищожавайки Астън („Слушай и трепери!“). Благодарение на усилията на нейното домакинство Лучия не получава писма от Едгардо, който я е напуснал. Чрез убеждаване, насилие и измама нейният брат и изповедник я принуждават да се омъжи за Артуро.

Но на следващата минута след подписването на брачния договор Едгардо нахлува и обвинява Лусия в предателство. Нещастната жена губи съзнание, а скоро и разсъдък.

Третото действие започва с дуета на Едгардо (Чингис Аюшеев) и Енрико (Иля Павлов) - те си назначават дуел, но не от отмъщение към любовника и сестра си - за това няма и дума - а от дългогодишна омраза. един от друг, наследени от бащите си.

Тогава Лучия (Хибла Герзмава) се носи на сцената, носейки зад раменете си непосилното бреме на собствената си съдба - бял воал. Невероятно трогателна картина: тиха, самовлюбена Лучия, с бледо лице, обърнато към небето, мълчаливо минава от една завеса към друга, а воалът се влачи зад нея като тежка бяла катафалка. Все още не сме чули нито дума за нейната лудост, но от тази безгласна картина сърцето започва да боли от ужасно предчувствие.

Режисьорът ни дава следващия намек за трагичен край в сцената на сватбеното пиршество, придружена от красив балет (танцуван от Андрей Алшаков и Тимофей Гурин), където цялата история на булката Ламермур е показана накратко в пантомима, завършваща с нейната смърт - въпреки че Лусия е все още жива в този момент.

Между другото, няколко думи за танците - сега в Москва има друг театър, където се използва същия набор от сценографски декорации - жив кон и запалителен балет - това е „Травиата“ в Болшой. Но в „Лучия“ конят и две танцьорки, скрити в сенките, не засенчват самата опера, но в „Травиата“ според мен те са твърде много, прекалено са изпъкнали – конят е ярко осветен, има около 50 хора в балета.

В разгара на сватбеното пиршество изповедникът и учителят на Лучия, Раймондо (Роман Улибин – луксозен бас, моят фаворит в Театър Станиславски) съобщава, че Лучия, в безсъзнание, е намушкала до смърт Артуро, нейния новооткрит съпруг.

И така, стигнахме до апотеоза на цялата опера, триумфа на Хибла Герзмав – сцената на лудостта. Лучия започва да пее за това колко е щастлива, че е съпруга на Едгардо, като няма абсолютно никакъв спомен за брака си с Артуро и ние разбираме, че тя е загубила ума си. Умът вече е напуснал Лусия, а душата също постепенно се сбогува с тялото. Лусия се освобождава от черупката на булчинската си рокля

и остава в развяваща се туника, която скоро ще се превърне в саван. Междувременно тя изглежда като ангел - вълна на ръцете й в безтегловни дрехи се превръща в пляскане на крила, завой - и изглежда, че тя излита. Къде е арогантната представителка на семейство Астън с невидимата корона на главата, която видяхме в първо действие, наистина ли се е превърнала в това почти безплътно същество?

Как да покажем лудост? Лучия разговаря с онези, които не са в света на нейната опера на сцената: провесвайки босите си крака в оркестровата яма, тя пее за оркестъра и оркестърът млъква, оставяйки гласа й сам с публиката. Това е най-сложното и най-красивото пеене, което съм чувал, гласът се издига до невъобразима височина, лети, блести, търкаля се и отново се рее като чучулига. Само за този момент си струваше да напиша цялата опера. Абсолютно лишен от всякаква грубост, гласът на Khibla пленява, обгръща, прониква в такива дълбини на душата, за чието съществуване никога не бихте предположили - особено когато слушате дуета на Khibla и флейта.

“Lucia di Lammermoor” винаги се разпродава, така че две седмици преди представлението успях да взема билет само за задната ложа. Но точно заради това видях друг участник в спектакъла - огромен хор, от който може би половината можеше да се разположи на сцената и още толкова в ложите над оркестровата яма и дори на балкона, създавайки една невероятен звук.

Почти всички рецензии на „Lucia“ са фокусирани върху напълно заслужената похвала на вокалите на Khibla Gerzmava - включително първата ми история за това изпълнение. Но в дуета с нея тенорът, който пее не по-малко прочувствено, пее много сложната роля на Едгардо - и в двете изпълнения това беше Чингис Аюшеев. Неговият звучен глас ми напомня по тембър на Роландо Вилазон.

ПЪРВО ДЕЙСТВИЕ

Първа снимка.
Въоръжени пазачи издирват непознат, който се крие в околностите на замъка Рейвънсууд. Тази тайна тревожи лорд Енрико, главата на къщата Астън. Той се страхува от Едгардо Рейвънсууд, чийто баща е убил и семейството му е изгонено от семейния замък. За да получи подкрепата на новия монарх, който се е възкачил на трона, Енрико иска да омъжи сестра си Лусия за лорд Артуро Баклоу, който е близо до трона. Лусия обаче отказва брак. Началникът на охраната, Нормано, казва, че Лусия често вижда непознат мъж. Вероятно Едгардо Рейвънсууд. Завръщащите се войници носят новини: непознатият наистина е Едгардо. Енрико Астън е извън себе си от ярост.

Втора снимка.
Лусия и нейната вярна спътница Алис чакат Едгардо при извора. Лучия казва на Алис, че е видяла на това място призрака на момиче, което някога е било убито от един от предците на Ravenswood от ревност. Алис предупреждава Лусия.
Едгардо пристига. Той трябва да си тръгне, но преди това би искал да се помири с врага си лорд Енрико и да поиска от него ръката на сестра му. Лусия моли Едгардо да запази тайната. Тя се страхува, че отмъстителната природа на брат й ще попречи на помирението и ще доведе до кръвопролития. Тръгвайки си, Едгардо слага пръстен на пръста на Лусия и я моли да остане верен.

ВТОРО ДЕЙСТВИЕ

Първа снимка.
Енрико чака гости, поканени на сватбата на Лусия с лорд Артуро Баклоу. Ако само сестра му не смееше да се съпротивлява на волята му! Енрико показва на Лусия фалшиво писмо, показващо изневярата на Едгардо. Под тежестта на фалшивите новини и убеждаването на брат си Лусия губи сили да се съпротивлява.

Втора снимка.
Гостите се събраха на сватбения празник. Те радостно приветстват пристигането на младоженеца, защото всички роднини и приятели на къщата на Астън очакват подкрепа от него в съда. Влиза мъртвешки бледа Лучия. Тя подписва брачния договор.
Едгардо нахлу в залата. Той вижда брачния договор, доказателство за предателството на Лусия. Не искайки да чуе обяснение, той проклина невярната си любовница. Лучия губи съзнание.

Първа снимка.
нощ. Буря. Едгардо е потънал в мрачни мисли. Енрико се появява и го предизвиква на дуел. Ще се срещнат на разсъмване.

Втора снимка.
В замъка гостите продължават да празнуват сватбата. Забавлението е прекъснато от Раймондо. Той съобщава, че Лусия е убила съпруга си. Лусия влиза. Тя е луда. Струва й се, че все още е годеница на Едгардо. Но щастливите видения се разсейват. Образът на проклятието отново се появява в паметта на Лусия. Нещастната жена сънува смърт.

Трета снимка.
В гробницата на Рейвънсууд Едгардо очаква противника си. Той е готов да посрещне смъртта спокойно. Без Лучия животът му губи смисъл. От гостите, изтичащи от замъка, той научава за разигралата се драма. Едгардо се втурва към замъка, за да види отново Лусия, но е твърде късно - тя е мъртва.
Едгардо се самоубива.

Показване на резюме

 

Може да е полезно да прочетете: