Projektant mody-metalurg. Jak Paco Rabanne odnowił świat mody

Projektant mody jest znany na całym świecie. W rzeczywistości wielki projektant mody nazywa się Francisco Rabanerro Querro.

Paco Rabanne: biografia

Ekscentryczny mistyk, rewolucjonista, a nawet mały futurysta – Paco Rabanne zrobił krok do przodu o kilka dekad i wprowadził modę w przyszłość. Projektant mody zawsze był gdzieś poza modą. Podczas gdy wszyscy dążyli do pełnych wdzięku form i bawili się zwiewnymi tkaninami, on eksperymentował i szokował.

Koneserzy mody nie mieli pojęcia, jak bardzo chcą zobaczyć w swojej garderobie niecodzienne stylizacje, dopóki nie natknęli się na szokujące kolekcje Paco Rabanne.
Jego ubrania nie musiały odpowiadać wysokiemu gustowi francuskich fashionistek, ale mimo to szybko rozprzestrzeniły się po ich szafach.

Paco Rabanne: kariera

Żadnych szyfonów, jedwabiu i dżerseju: Paco Rabanne preferował winyle, metal i płyty. To on wynalazł dzianinowe futro i zaczął tworzyć fantastyczne stroje przyszłości - zjawisko bezprecedensowe w światowym przemyśle modowym.
Wydawało się, że kiedyś ta fantazja powinna się skończyć, jednak nie wyschła i za każdym razem projektant tworzył kolekcje, które sprzedawały się w niesamowitym tempie.

Jego powszechnie uznany talent i wyobraźnia zostały nagrodzone nagrodami Złoty Naparstek, Złota Igła i Fashion Honors. Otrzymał także hiszpański Order Izabeli i francuską Legię Honorową.

Korzenie jego niezwykłego i sprzecznego charakteru tkwią prawdopodobnie w rodzinie. Projektant mody urodził się w Hiszpanii w 1934 roku. Moja babcia była osobą głęboko religijną, strzegącą tajemnic okultystycznych, moja matka przeciwnie, była ateistką i członkinią partii socjalistycznej, a mój ojciec był prawdziwym generałem. Matka Francisco prowadziła własną pracownię, więc miłość do szycia została odziedziczona. Później rodzina wyemigrowała do ZSRR, a kilka lat później do Francji. Utalentowany Francisco, obdarzony subtelnym gustem artystycznym, bez problemu dostał się do Szkoły Sztuk Pięknych w Paryżu. Studiował na architekta, ale przez całe lata szkolne projektował i szył torby, buty oraz tworzył różne akcesoria, zarabiając w ten sposób na życie.
Po ukończeniu studiów otrzymał dyplom, ale nie został architektem i związał swoje życie z modą. Choć wpływ edukacji widać w niezwykłych formach konstrukcyjnych kolekcji Paco Rabanne’a.

Niezwykłe pomysły i niewątpliwy talent ucznia przyciągnęły uwagę wielkich mistrzów. Po ukończeniu szkoły studiował u Balenciagi, Givechy i Diora.

Zdobywszy doświadczenie, w latach 60. rozpoczął samodzielną pracę. W tym czasie architekturę wypełnił nowy trend w modzie – wykorzystanie plastiku i metalu. Oczywiście Francisco zawsze podążał za trendami w dziedzinie architektury i inspirował się tymi pomysłami.

Paco Rabanne: nowe pomysły

Zainspirowany nowymi badaniami Paco Rabanne wydał swoją pierwszą kolekcję w 1966 roku. Paryska opinia publiczna była zszokowana. Rewolucyjne, jeśli nie skandaliczne stroje, które pokazywały jego modelki, wywołały sporo szumu. Chociaż nieco później koneserzy mody zdali sobie sprawę, że właśnie tego im brakowało w tych burzliwych latach.
Szorstki metal w połączeniu z najlepszą koronką, kolczugą, aluminium i skórą, piórami – wszystko to zaczęło pojawiać się na ciałach sławnych ludzi, słynących z dobrego smaku.

Kontynuując swoje poszukiwania, Paco Rabanne przeprowadził wielki eksperyment i stworzył kolekcję jednorazowych sukienek papierowych.
Wkrótce jego fantazyjne stroje zaczęły pojawiać się na bohaterach hollywoodzkich filmów.

Nawet wielka Coco Chanel dostrzegła jego talent i nazwała go monterem mody ze względu na jego zamiłowanie do niezwykle mocnych materiałów.
Sam Paco Rabanne zawsze uważał się za projektanta mody przyszłości. Jego unikalne style obejmowały metaliczne koronki, łańcuszki, jasne kolory, wstążki, papier, kamienie szlachetne, ciętą skórę połączoną metalowymi pierścieniami i nie tylko.
Skandaliczny projektant mody zawsze chciał szokować publiczność, a nie uwodzić. I on to osiągnął.
Pod koniec lat 60. Paco Rabanne wypuścił perfumy „Calandre”, przeznaczone dla dynamicznych i energicznych pań. Oczywiście projekt butelki był nietypowy: miał motyw motoryzacyjny. Nieco później pojawiła się linia perfum dla mężczyzn. Odważny, namiętny i zupełnie wyjątkowy zapach szybko znalazł fanów.

Paco Rabanne: biznesmen

Oprócz genialnego talentu Paco Rabanne miał umiejętności biznesmena i reklamodawcy. Jego butiki działały na całym świecie i podbijały serca fashionistek ze wszystkich kontynentów.

Projektantka mody otwierała domy kultury, pisała książki i wydawała magazyn.
Pomimo ogromu swojej kariery, w 1999 roku porzucił branżę modową i opuścił Paryż. Być może powodem tego była jego błędna prognoza: Paco Rabanne przepowiedział katastrofę, która wydarzy się w stolicy w dniu zaćmienia słońca w sierpniu 1999 roku. Kiedy przepowiednia się nie spełniła, dziennikarze zaatakowali projektanta mody, a jego nazwisko często pojawiało się na pierwszych stronach gazet, ale tym razem bez pełnych podziwu komentarzy.

Kreatywny, niepodobny do innych, niepowtarzalny w swoim sposobie myślenia i spojrzenia na świat – to wszystko projektant mody i projektant, który podbił świat jeszcze w połowie XX wieku – Paco Rabanne.

Paco Rabanne, a właściwie Francisco Rabaneda y Cuervo, urodził się w Hiszpanii, w mieście Pasajes. Wkrótce w kraju rozpoczęły się wojny i prześladowania, życie stało się trudne i moralnie nie do zniesienia, a nawet ojciec rodziny, generał armii republikańskiej, zginął na polu bitwy, co było ostatnią kroplą dla matki, która marzyła o ochronie jej rodzina. W pośpiechu, porzucając cały swój dobytek i mieszkanie, matka zdecydowała się uciec do ZSRR. Ale kraj Sowietów nie przyjmował długo nieproszonych gości i rodzina przeniosła się do Francji.

W 1952 roku młody i obiecujący młody człowiek wstąpił do Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych w Paryżu, po ukończeniu której uzyskał dyplom z architektury. Ale Paco nie miał zamiaru pracować w swoim zawodzie, ponieważ od dzieciństwa pociągał go świat mody i sztuki.

Matka Paco pracowała jako projektantka mody w Domu Mody Cristobala Balenciagi. Tam jeszcze jako student Paco zaczął zgłębiać tajniki branży modowej. Znajomość architektury pomogła mu w kierunku obranym przez młodego człowieka – produkcji akcesoriów i biżuterii. Młody człowiek starał się poszerzać nabyte umiejętności na wszelkie możliwe sposoby - pracował dla Huberta de Givechy, pracuje w Domu Mody Christiana Diora i Yves Saint Laurent. Dla Domów Mody wykonywał torby, paski, buty, najróżniejszą biżuterię i inne przydatne drobiazgi.

Na początku lat 60. Paco zdecydował, że czas rozpocząć niezależną karierę. Jego pasja i zamiłowanie do innowacyjnych materiałów dobrze mu służyły. Wyprodukował próbną partię plastikowych kolczyków, które wyróżniały się jasnością, niezwykłym designem, lekkością i wygodą. Biżuteria podobała się młodym dziewczętom, a tylko w 1965 roku sprzedano ponad 20 tysięcy egzemplarzy. Taki przełom pomógł młodemu człowiekowi zrealizować jego wieloletnie marzenie o tworzeniu kolekcji modeli odzieży z innowacyjnych, kreatywnych materiałów.

W 1966 roku podczas Tygodnia Mody w Paryżu zaprezentowano kolekcję, której nazwa mówiła sama za siebie: „12 eksperymentalnych i nienoszonych modeli z nowoczesnych materiałów”. To był prawdziwy przełom i rozkwit w branży mody; niejeden projektant nie odważył się pokazać modeli, których oczywiście nie można było kupić i nosić. Kolejnym kreatywnym punktem pokazu, który przyciągnął uwagę dziennikarzy i fanów branży modowej, był wybór modelek do pokazu. Projektant zademonstrował swoje niezwykłe modele wykonane z plastiku, papieru, metalowych pierścieni, talerzy i futra na ciemnoskórych modelach.

Pokaz zadziwił wszystkich obecnych, a prasa, która przybyła na tak doniosłe wydarzenie z całego świata, od razu rozsławiła młodego projektanta mody na całym świecie.

Kolejna kolekcja składała się w całości z papieru – to właśnie ten materiał Paco uznał za materiał przyszłości.

Materiały do kolekcji za każdym razem poszerzały swój asortyment, Paco łączył wszelakie materiały i łączył pozornie nieprzystające do siebie rzeczy. Ubrania wykonane z metalu, plastiku i skóry w połączeniu z suszonymi kwiatami, płaszcze przeciwdeszczowe z ptasich piór. Paco zaczął tworzyć swój główny strój w każdej kolekcji z sukienki z lekkich tkanych kółek, która wyglądała jak kolczuga.

Kolejną innowacją, za którą świat mody powinien być wdzięczny Paco Rabanne, jest oprawa muzyczna pokazu. Do 1967 roku na wybiegach pokazywano kolekcje projektantów, klikano obcasy i czytano opisy modeli.

W 1968 roku Paco zaproponowano zostanie projektantem kostiumów do filmu Barbarella, w którym według krytyków powstał najbardziej pamiętny obraz w historii kina.

Marka Paco Rabanne rozszerzyła swój zakres działalności w 1969 roku, kiedy powstał pierwszy zapach Calandre, który zajmował pierwsze miejsca we wszystkich rankingach sprzedaży w świecie perfum. Cztery lata później Paco stworzył pierwszy zapach dla mężczyzn, Paco Rabanne pour Homme, który łączył w sobie zapach drewna i kwiatów. Każda butelka perfum sprzedawanych przez markę dzieli zyski pomiędzy producenta i organizację charytatywną Sidaction zajmującą się AIDS. Ponadto fundusz pomaga chorym ludziom na całym świecie, w tym w Rosji. W 2007 roku przedstawiciele fundacji i Paco Rabanne osobiście przyjechali do Moskwy i spotkali się z osobami potrzebującymi ich wsparcia.

W 1976 roku projektantka odkryła nowy kierunek w świecie branży mody prêt-à-wear. Jego męska kolekcja Diffusion staje się hitem sezonu.

W latach 80. projektantka przeszła na materiały pochodzące z recyklingu – gąbki, papier gazetowy, aluminium. Modele do kolekcji z prezentowanych materiałów powstają od 10 minut do kilku miesięcy, ale wszystkie wyróżniają się przejrzystymi, regularnymi formami. Taką precyzję i dokładność każdego modelu, jego niezwykłe regularne i przejrzyste formy projektant uzyskuje dzięki swojemu wykształceniu architektonicznemu.

W 1986 roku wpływowy koncern modowy Puig przejął Dom Mody Paco Rabanne. Ale to nie wpływa na głównego projektanta, Paco nadal tworzy w swoim wyjątkowym stylu, wprowadzając nowe rozwiązania i materiały. Tak więc w 1988 roku zaprezentowano publiczności sukienkę wykonaną z płyt muzycznych, które dopiero zyskiwały na popularności w branży muzycznej.

Widząc, ile osób wzięło udział w pokazach mody Paco Rabanne, marka otworzyła swój pierwszy butik w Paryżu w 1990 roku. Sam butik był także dziełem projektowym architekta Erica Raffiego, który w podstawie projektu umieścił metal i szkło.

W 1991 roku Paco postanowił otworzyć swoje myśli na świat i napisał książkę „Trajektoria”. Niespodziewanie dla wszystkich książka stała się bestsellerem i sprzedała się w rekordowym nakładzie 500 tysięcy egzemplarzy. Rok później Paco kontynuował karierę odnoszącego sukcesy pisarza i wydał kolejną książkę „The End of Times”, a w 1994 roku świat ujrzał kolejne dzieło autora „Le Temps Present”: le chemin des grand inities. Wszystkie książki Paco zostały przetłumaczone na kilka języków i uzyskały dość wysokie oceny sprzedaży.

Tak znaczące wydarzenie nie umknęło uwadze dyrektora kreatywnego domu mody; Paco po raz pierwszy zdecydował się na wykorzystanie w swojej kolekcji nie tylko niezwykłego, ale i praktycznego materiału. Kolekcję wydaną w 1990 roku wykonano z materiału syntetycznego - lekkiego i wygodnego w noszeniu, który swoją strukturą przypomina miękką skórę.

Kolejna niestandardowa sukienka, która przyciągnęła uwagę publiczności, ukazała się w 1993 roku. Materiał do produkcji jak zawsze jest najbardziej wyjątkowy i nietypowy – światłowód. Rok później Paco zachwyca swoje fanki modelem sukienki z plexi.

W 1996 roku projektant demonstruje swój nowy pomysł - sukienkę wykonaną z metalu i plastiku w kształcie bańki.

W 1999 roku Paco opuścił stanowisko dyrektora kreatywnego marki, ale nie przeszkodziło mu to w pracy nad perfumami i nadzorowaniu pracy Domu Mody, doradzając tym, którzy zajęli jego miejsce.

Pomimo wysiłków nowych projektantów i dyrektorów Domu Mody Paco Rabanne, popyt na produkty odzieżowe marki stopniowo spada, choć marka co sezon wypuszcza gotowe kolekcje.

W 2002 roku stanowisko dyrektora kreatywnego Domu Mody objęła Rosemary Rodriguez. Próbuje naśladować swoją idolkę, a rok później zachwyca fanki marki sukienką z kryształowych kropelek.

Po odejściu Paco marka praktycznie przestała uczestniczyć w Tygodniach Mody, jednak w planach na najbliższą przyszłość jest zamiar powrotu na główne wybiegi świata.

W 2006 roku w Moskwie odbyła się wystawa prac Paco Rabanne'a. Wśród eksponatów znalazło się wiele obrazów, z których autor był dumny. Jego styl został zatwierdzony w latach 70. przez Salvadora Dali i doradzał artyście, aby nie odstępował od swojej wizji.

W 2008 roku kierownictwo perfumeryjne Domu Mody wypuściło zapachy dla kobiet i mężczyzn, które w ostatnich latach stały się najpopularniejsze wśród branży perfumeryjnej - 1 milion (dla mężczyzn) i Lady Million (dla kobiet).

Ogólnie rzecz biorąc, linia perfum Paco Rabanne wyróżnia się wypuszczeniem nie tylko zapadających w pamięć zapachów, ale także niezwykłego podejścia do produkcji butelek, z których każda ma indywidualny projekt. Co więcej, kolekcjonowanie butelek perfum dla wielu zaczęło się od butelek Paco Rabanne.

Paco nie ma rodziny, dlatego stara się pomagać każdemu, kto tego potrzebuje. Na przykład po wydarzeniach w Biesłanie projektant pod wrażeniem tego, co się wydarzyło, narysował szkice tematyczne i obraz, a wszystkie pieniądze otrzymane ze sprzedaży obrazów przekazał matkom, które straciły dzieci.

Szczegóły Utworzono 20 lipca 2014 r. Autor: Lyubov Fartushnaya

Tworząc styl przyszłości, złamał wszelkie zasady obowiązujące w świecie mody. Jak inaczej wyglądałyby sukienki wykonane z metalowych blaszek? A może bose modelki na modnych wybiegach? A wybiegi nie zawsze były w klasycznym tego słowa znaczeniu – czasami pokazy odbywały się w ramach pokazu odmian Crazy Horse. A wszystko dlatego, że Paco Rabana stworzył swoją tytułową markę dla silnych indywidualności, które mogą i rzucają wyzwanie społeczeństwu, a couturier pomógł zrobić to pięknie i łatwo.
Paco Raban to pseudonim Francisa Rabanedy y Cuerve. Aby ułatwić zapamiętanie tak złożonej nazwy, wymyślono „Paco”, co po hiszpańsku oznacza „kruk” - mądry ptak i patron swojej rodziny. Przyszły projektant urodził się we Włoszech w małym miasteczku San Sebastian 18 lutego 1934 roku. Swoją drogę do kreatywności rozpoczął w wieku 18 lat, wstępując do Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych. To właśnie w tym czasie Paco zaczął pracować na pół etatu w domu mody Balenciaga, tworząc biżuterię i inne dodatki. Wkrótce z początkującym projektantem zaczęły współpracować także takie postacie mody jak Dior, Givechy czy Yves Saint Laurent.

W 1966 roku nowa marka Paco Rabanne ogłosiła się kolekcją odzieży damskiej. Couturier rozwalił publiczność, wypuszczając na wybieg „12 sukienek wykonanych z nowoczesnych materiałów, których nie da się nosić” – tak zareagowali na ten pokaz krytycy mody. Sukienki zostały „uszyte” z plastiku i metalu! Ale nie tylko to zaskoczyło zwiedzających: po raz pierwszy w historii na wybiegu pojawiły się czarne modelki, które szły w rytm muzyki, czego nikt wcześniej nie robił. Nazwa Paco Rabanne zdobyła szczyt w świecie mody. I nie tylko moda, ale także sztuka – Salvador Dali był zachwycony młodym projektantem: niezwykłe osobowości czują się nawzajem.

Na metalu eksperymenty się nie kończą i już w następnym roku Paco tworzy stroje z papieru, które uważa za futurystyczne. W tym samym roku w Paryżu pojawił się dom mody Paco Rabanne. Pierwszą prezentacją domu były sukienki „odlewane”, które szyto z metalowych elementów precyzyjnie dopasowanych do kształtu modelek. Wkrótce do elementów metalowych, takich jak aluminiowa koszulka, dodaje się futro z dzianiny. Wyobraźnia to zasób, z którego projektantka korzystała w nieograniczonych ilościach, dzięki któremu ubrania Paco wyglądały kobieco, ale jednocześnie łączyły w sobie kosmiczne motywy zmieszane ze stylami „biurowymi”.

W 1968 roku Paco stał się częścią kina - został projektantem kostiumów do filmu Barbarella z udziałem Jane Fondy.

Z każdym kolejnym rokiem rosła nie tylko popularność marki Paco Rabanne, ale także innowacyjność projektanta w tworzeniu kreacji. W 1988 roku do tworzenia strojów wykorzystano włókno holograficzne, plexi i dyski laserowe. Pozwoliło to autorce kolekcji na zabawę światłem podczas pokazu. Pomimo nietypowych materiałów Paco stworzyło ubrania wygodne i w pełni nadające się do noszenia.

Ale wieloaspektowy Paco Rabanne stwierdził, że tworzenie samych ubrań jest nudne i oprócz swojego kosmo-futurystycznego świata odzieży stworzył jeszcze inny - świat zapachów. Jego perfumy są równie niezwykłe i niezwykłe, jak wszystkie dzieła tego geniusza. Pierwsza linia zapachów została wypuszczona w 1969 roku i rozpoczęła się od „Calandre”. Podbiła serca i kubki zapachowe wielu koneserów piękna. Odważny zapach typu XS (ExcessPourHomme) to jedne z najpopularniejszych męskich perfum.

W 2000 roku Paco Rabanne zdecydował się odejść od branży modowej. Ale dom mody Paco Rabanne nadal wypuszczał nowe kolekcje. Niestety nie odnosiły już takiego sukcesu i w 2006 roku marka zaprzestała działalności.
Na szczęście dziś Paco Rabanne wznowiło swoją działalność z nową energią, za sprawą Manisha Arory, który znany jest z eksperymentowania z materiałami, kształtami, nadrukami i kolorami strojów. Jego głównym celem pracy w Domu Mody Paco jest zachowanie cech stylistycznych marki, ale jednocześnie wniesienie własnej innowacyjności.

Identyfikacja wizualna autorstwa Paco Rabanne
W wywiadzie dla magazynu MarieClaire (Francja) Paco powiedział: „Kobiety przyszłości, silne, zręczne, czarujące, na pewno będą lepsze od mężczyzn. Dla takich kobiet tworzę swoją modę.” W tamtym czasie feminizm dopiero nabierał rozpędu, ale projektantka już przepowiedziała, że kobieta nie chce być płcią słabszą. A oferował sukienki z materiałów metalowych i nie tylko, które czasami ważyły 10-15 kg. Kobiety, chcąc pokazać swoją prawdziwą siłę, chętnie nosiły stroje przypominające zbroję rycerską. Unosząc się w nich jak motyle, czy to na randkach, czy na imprezach, czy po czerwonym dywanie wydarzeń o światowej sławie, z pewnością nie narzekały na brak uwagi. Tak nietuzinkowego rozwiązania w zakresie stylizacji nie oferował dotąd żaden dom mody.

Słynna fashionistka Coco Chanel dokuczała młodemu Paco Rabanne’owi z powodu jego zamiłowania do nietypowych materiałów na ubrania. Nazywała go mechanikiem, bo często zamiast igły posługiwał się szczypcami, młotkiem i innymi narzędziami. Ale on się nie obraził, jak można obrażać takiego mistrza mody jak Chanel? Rozpoznała go jako projektanta - to jest ważniejsze niż jakakolwiek pochwała.

Czym jest marka Paco Rabanne? To klasyczna spódnica z uchwytami wykonanymi nie tylko z metalu, ale z łańcuszka z antycznej toalety; to sukienki wykonane z guzików, butelek, a nawet dysków laserowych! Autoironia i śmiałość – to wszystko Paco. Nie ma sensu żartować z niego! Nawet najbardziej zagorzali sceptycy przestali to robić. Po co? Po prostu ciesz się sztuką projektowania.
Choć stylizacje Paco Rabanne wyglądają na bardzo ciężkie, nietuzinkowe i egzotyczne, to są zaskakująco wygodne. Paco, z wykształcenia architekt, projektował swoje ubrania tak, aby pasowały jak ulał. To samo było z jego zapachami. Pierwsze perfumy Rabanu, damskie „Calandre”, mimo swojej niezgodności z klasycznymi kanonami perfumerii, zlały się ze skórą i ogólnym wizerunkiem kobiety. Zawartość butelki zawsze odpowiadała jej zewnętrznej powłoce. Podczas gdy w laboratoriach powstawały zapachy, Paco stworzył szkice ubrań dla tych perfum: cienkie i delikatne „XS” w butelce na zapalniczkę, unisex „Paco” w „stróju” wykonanym z metalu pochodzącego z recyklingu, który stał się bestsellerem, czuły „Ultrafiolet” w butelce przypominającej latający spodek.

Paco i jego niezwykłe pomysły, pobudzające zdrowy rozsądek, były wielokrotnie nagradzane wysokimi nagrodami. Świadczą o uznaniu jego twórczości i poglądów na modę na całym świecie. Przez wiele lat dzieła Rabana zajmowały honorowe miejsce w najlepszych muzeach Nowego Jorku, Tokio i oczywiście Paryża.

Jak zawsze u Was, ja... Lyubov Fartushnaya, projektant wizerunku, ekspert branży modowej, doktor i po prostu kobieta....

Stylowy jak na ten świat

Francuski projektant Paco RABANNE: „Mam już 78 tysięcy lat i pamiętam wszystkie moje poprzednie życia. W XVIII wieku byłam bardzo znaną paryską prostytutką, miałam duże, piękne piersi, dużo pracowałam i zarabiałam przyzwoite pieniądze. .”

Paco oznacza po hiszpańsku „kruk”. Na cześć tego mądrego, choć raczej złowrogiego ptaka, patronki jego rodziny, światowej sławy francuski projektant Paco Rabanne przyjął pseudonim Francisco Rabaneda y Cuervo. Bask z urodzenia, architekt z wykształcenia, pisarz i artysta z zawodu, wegetarianin z przekonania, mistyk z wychowania, wielki marzyciel i błyskotliwy prowokator z powołania serca... To dzięki niemu panie stroje ironicznie porównuje się do drutu kolczastego: podobno pozwalają rozglądać się po terytorium, ale nie wolno się do niego zbliżać. Dokładnie 40 lat temu szokujący projektant wstrząsnął fundamentami wysokiej mody, prezentując francuskim estetykom kolekcję „12 sukienek wykonanych z nowoczesnych materiałów, których nie da się nosić”. Ubierał czarne modele w metalowe konstrukcje montowane za pomocą lampy lutowniczej i szczypiec, a następnie zmuszał dziewczyny do tańca. Widząc, jak szorstki metal drapie delikatną skórę modelek, część publiczności w proteście opuściła salę, ale snobistyczni projektanci natychmiast rozpoznali młodego wywrotowca jako kolegę i wdrożyli jego pomysły w życie. Z czego Paco Rabanne nitował swoje sukienki - metalowe łańcuszki, papier, strusie pióra, folię aluminiową, dyski laserowe, skarpetki, plastikowe butelki, klamki... Być może jedynym materiałem, który go nie inspirował, była tkanina: ubrania ze szwami, wg. mistrzowi przypomnij mu kaftan bezpieczeństwa - narzędzie kary i kastracji. Paco Rabanne jako pierwszy organizował pokazy na wybiegach przy muzyce (wcześniej towarzyszyły im żałobne komentarze), to on wprowadził modę na czarne modelki i wynalazł perfumy unisex. Niestety, w 2000 roku ze względów ekonomicznych couturier sprzedał swoją markę i odszedł z mody... Siwe włosy rozjaśniły jego kruczoczarne włosy, a po tym jak maestro złamał nogę (zapinaną w kilku miejscach na metalową szpilkę), nigdy się z nią nie rozstał trzcina. Jednak krew jego ojca, generała Armii Republikańskiej, zastrzelonego w 1937 roku przez frankistów, i matki, zagorzałej towarzyszki broni, Dolores Ibarruri, nie zastygła w jego żyłach. Rabanne wciąż podnieca umysły francuskiej burżuazji albo stwierdzeniami, że przyleciał na Ziemię z planety Altair, albo przepowiedniami, według których stacja orbitalna Mir spadnie na Paryż i rozpocznie się apokalipsa... Ma wiele planów , a żeby je wdrożyć, nie może. Wystarczy tysiąc istnień.

„Miałem szczęście widzieć Boga trzy razy”

- Wyobrażam sobie, Panie Rabanne, jak trudno było Panu, bardzo zapracowanemu człowiekowi, znaleźć czas na rozmowę kwalifikacyjną...

To już moja trzecia wizyta na Ukrainie, a Kijów to miasto, które bardzo kocham i jest dla mnie wielką przyjemnością tu być. Wasza architektura jest niesamowita, a kiedy w zeszłym roku miałam szczęście uczestniczyć w festiwalu mody w Kijowie Podium, naprawdę doceniłam talent ukraińskich projektantów. Zaznaczam jednak, że moja obecna wizyta jest czymś wyjątkowym: pokazałam rysunki, które tworzyłam przez 40 lat. Są to czarno-białe, graficzne prace, wykonane w tej samej stylistyce.

Rysuję od siódmego roku życia i nawet w czasie studiów w paryskiej Państwowej Szkole Artystycznej nie przestawałam męczyć się z papierem. W wieku 30 lat porzuciłam architekturę i rozpoczęłam pracę w branży mody w Paryżu, zostając projektantką mody. Tworząc sukienki z metalu, plastiku i papieru chciałam, aby moda była nowoczesna, odzwierciedlała epokę. Niezależnie od tego, czy jest to architektura, malarstwo czy moda, moja twórczość zawsze ma charakter symboliczny.

Bardzo interesuje mnie twarz człowieka i dla siebie dokonałem niesamowitego odkrycia: okazuje się, że odzwierciedla ona całą przeszłość i przyszłość naszej cywilizacji. Kształt uszu i nosa, kształt oczu - wszystko jest symboliczne i starałem się to przekazać w moich głęboko osobistych, wręcz intymnych, choć jednocześnie prostych rysunkach.

Trzeba na nie patrzeć w sposób szczególny, dosłownie każdy przedstawia twarz człowieka – zawsze taką samą, ale nigdy taką samą. Oni, te osoby, pytają: „Dlaczego powstało życie?”, „Dlaczego pojawili się ludzie?”, „Dlaczego istnieje religia?”, „Dlaczego mężczyzna?”, „Dlaczego kobieta?”... Tworzenie tych obrazów od 45 lat szukam sensu życia.

O ile wiem, twoja babcia żarliwie modliła się do Boga, a twoja matka nie mniej żarliwie modliła się do Karola Marksa. Powiedz mi, czy jesteś osobą religijną, czy w głębi serca marksistą?

Wychowały mnie dwie kobiety, które bardzo kochałem. Mama, kobieta racjonalna, pragmatyczna, głosiła dialektykę marksizmu i twierdziła, że religia jest, podobnie jak piłka nożna, opium dla ludu. Babcia była szamanką: leczyła ziołami i zaklęciami, uśmierzała ból rękami i łagodziła kamienie nerkowe. Pokazała mi moc kamienia, moc wody, wyjaśniła znaczenie wielu magicznych symboli... Według mnie obie miały rację, więc patrzyłam na świat dwojako: oceniałam rzeczy, które mnie otaczały racjonalnie, ale jednocześnie zrozumiałem, że istnieje inne wyjaśnienie ich natury, powód ich istnienia. Jako dziecko próbowałem to wszystko zrozumieć i zainteresowałem się religią. Aby poznać prawdę, przeczytałem wszystkie święte księgi świata: Wedy, Torę, Biblię, Koran, ale w głębi duszy jestem chrześcijaninem, bo miałem szczęście widzieć Boga trzy razy.

- Co ty mówisz? Jak?

Po raz pierwszy zobaczyłam Go jako studenta, miałam wtedy 20 lat. Tego dnia moi przyjaciele grali w piłkę nożną, a ja siedziałem na ławce rezerwowych. Padało...

Muszę powiedzieć, że w tym czasie dużo się modliłem i z jakiegoś powodu wypaliłem: „Panie, jeśli istniejesz, pokaż się!” Nagle deszcz ustał i przede mną pojawiła się wielka tęcza. Opuściłem swoje ciało i znalazłem się przed ogromnym słońcem, z którego płynęły promienie prawdy, sprawiedliwości, wieczności i dobroci. Jakiś głos w środku powiedział: „Możesz sobie mnie takiego wyobrazić”. Wróciłem na boisko całkowicie zszokowany. Kręciło mi się w głowie: co się ze mną stało? Mówią, że Boga nie można zobaczyć, a ja go widziałem!

20 lat później miałem już 40 lat, jechałem taksówką w Paryżu i nagle, stojąc w korku, usłyszałem ten sam głos: „Chcesz mnie jeszcze zobaczyć?” Oczywiście odpowiedziałem: „Tak!” i ponownie, tak jak poprzednio, opuścił swoje ciało i znalazł się przed ogromną, rozpaloną do czerwoności spiralą o jasnoczerwonym kolorze. Głos powiedział: „Widzisz, jestem spiralą, bo taka jest forma życia na Ziemi. W ten sposób skręcone jest DNA w ludzkim ciele i pierwsze małe muszle, które pojawiły się w niepamiętnych czasach, kiedy zaczęło się życie w ten sam sposób nasza planeta w Galaktyce porusza się, obraca”. To była niesamowita lekcja!

Kiedy miałem już 60 lat, Wszechmogący zapytał po raz trzeci: „Czy chcesz mnie zobaczyć?” Oczywiście odpowiedziałem ponownie: „Tak!” Tym razem ukazał mi się niesamowity widok: bezkresne morze, a cała ta ogromna przestrzeń wypełniona była kulkami niczym perły. „Nie macie wyobraźni” – powiedział mi Pan. „Myślicie, że stworzyłem tylko jeden świat, ale dopóki istnieję w Nieskończoności, w Wieczności, tworzę światy, które widzicie, stanowią kontinuum (. to znaczy ciągłość, nierozerwalność. - D.G.) przestrzeń i czas, to co nas otacza.”

Wszystkie trzy razy, kiedy widziałem Boga, nauczył mnie czegoś uniwersalnego, wszechogarniającego. Dlatego ja, bardzo ciekawa osoba, żyję na tej grzesznej Ziemi...

Jestem nikim. Mała rzemieślniczka szyje sukienki, mała artystka rysuje grafiki, ale Bóg daje mi swoją miłość i życie jest dla mnie łaskawe. Miałem szczęście zadać właściwe pytania w odpowiednim momencie, ale nie należę do żadnej sekty, partii ani grupy... W młodości byłem jednak członkiem Komsomołu, dziś jestem już tylko osobą próbującą zrozumieć, po co przyszliśmy na ten świat i ponieważ do tej pory nie udało mi się znaleźć odpowiedzi na to odwieczne pytanie - rysuję, rysuję, rysuję... Codziennie...

„NAJWIĘKSZY MAFIOSI TO JACQUES CHIRAC: JEGO TAJNE KONTO W JAPONII MA MILIARDY DOLARÓW”

- Wielu Rosjanom słowo „Hiszpania” było kiedyś kojarzone z takimi pojęciami, jak „brygady międzynarodowe”, „hiszpańskie dzieci”, Dolores Ibarruri, „Lepiej umrzeć na stojąco, niż żyć na kolanach”, „Ale pasaran!”...

o tak (śmiech) nie pasaran!

Urodziłeś się w Kraju Basków, twoja matka była jedną z przywódczyń Hiszpańskiej Partii Komunistycznej. Jako nastolatka zabrała cię do Moskwy i przedstawiła samemu Stalinowi. Co to było za spotkanie? Jakie wrażenie wywarł na Tobie Generalissimus?

W latach 50. Stalina otaczała złowieszcza atmosfera, emanował od niego pewien magnetyzm i oczywiście robiło to ogromne wrażenie... Bali się go, on zaszczepiał strach - nie można było tego nie czuć, ale Byłem młody i podziwiałem go. Uderzyła mnie niezwykła surowość i twardość jego twarzy. Zmarszczone brwi, wąsy zakrywające usta, oczy niemal pozbawione wyrazu. „Twarz demona” – pomyślałem wtedy. Poczochrał mi włosy, ale nie poczułam ciepła jego dłoni...

Wiecie, to niesamowite, że w swoim życiu spotkałem wielu wybitnych polityków, królów, prezydentów, wspaniałych artystów takich jak Picasso i Dali... Ze względu na swój zawód podróżowałem po całej planecie - mam na swoim koncie 30 podróży po świecie świat! Ta wędrówka uczyniła mnie prostszą, pokorniejszą i napełniła miłością do ludzi. Lubię żyć w społeczeństwie!

Nie robię ze siebie aroganckiego kapitalisty (mimo tego, co zarabiam jako przedstawiciel tej klasy), jestem przyjacielem wszystkich i wszystkich, bo życie jest niesamowite! Gdyby tylko ludzie wiedzieli, jakie mają szczęście, że dostali szansę, kiedy przyszli na ten świat, a przecież w społeczeństwie, w którym żyję, ulice są pełne śpiących ludzi. Nie żyją, ale śpią: jak lunatycy, przemieszczają się z łóżka do miejsca pracy, z pracy do łóżka. Jeszcze się nie obudzili, nie zadali ważnych pytań, nie świecą im się oczy. Nie starają się zrozumieć innych i poznać planetę, dotrzeć do sedna istoty i przyczyn tego, co się na niej dzieje. Ale w tym życiu trzeba być ciekawym, bo każda rzecz ma ukryty sens i tajemny sens, nic nie istnieje przez przypadek...

- Wracając do Stalina... Czy Twoim zdaniem on też był szamanem?

Nie, jak wszyscy wielcy dyktatorzy, jak najbrutalniejsi przestępcy, był bardzo charyzmatyczną, magnetyczną osobowością. Teraz nie podziwiam już Stalina, ale wtedy nawet nie podejrzewałam istnienia Gułagu. W tamtym czasie my, żyjący na Zachodzie, nie wiedzieliśmy wielu rzeczy – dopiero później prawda została nam ujawniona… Dziś niesamowicie się cieszę, że kraje Europy Wschodniej się rozwijają, że podróżując mogę spotkać Rosjan , Ukraińców i Polaków na całym świecie. Wreszcie planeta należy do wszystkich – to niesamowite!

Jesteś jedną z najwybitniejszych przedstawicieli światowej elity high fashion. Powiedz mi, czy tych, którzy są jej częścią, można nazwać mafią?

Mafia? (Zaskoczony). Miałem szczęście mieszkać we Francji, którą rządzi największy mafioso – Jacques Chirac. Na jego tajnym koncie w Japonii są miliardy dolarów – mam na myśli to, że prawdziwi mafiosi nie mieszkają na Wschodzie, ale na Zachodzie. A jeśli chodzi o couturier... W dzisiejszych czasach cywilizacja bardzo się zmienia. Haute couture powstało, aby ubierać arystokrację, królów, książąt, książąt. Niestety, tych ludzi już nie ma, a haute couture odchodzi w zapomnienie – na jego miejsce pojawia się prêt-à-porter, uzyskując globalną skalę. Teraz krawcy bardziej interesują się dodatkami: paskami, torebkami, biżuterią, perfumami - to przynosi nam dużo pieniędzy.

Rozwijają się także sami projektanci, coraz bardziej interesują ich różnorodne wnętrza i wszystko, co z nimi związane: koce, naczynia, artykuły gospodarstwa domowego... Osoby z naszej pracowni modowej: Armani, Gaultier, spadkobiercy Versace, ja i inni są interesuje się sztuką dekorowania naszego domu, tego co nas otacza. Nacisk nie jest kładziony na ubranie danej osoby, ale na to, co ją otacza. Może to być architektura, meble, sztućce, obrusy – ogólnie wszystko, co związane z designem. To określi kierunki ewolucji w najbliższej przyszłości;

- Jest pan, monsieur Rabanne, prawdziwym dyplomatą i umiejętnie uniknął kwestii mafii...

Nie, nie, czekaj. W naszym kraju ludzi prowadzących biznes nazywa się mafią, więc co się dzieje: wszyscy przedsiębiorcy to mafiosi? Z drugiej strony, kogo w takim razie powinniśmy uważać za ministrów i prezydentów kradnących pieniądze z Zachodu?

„W świecie mody jest tyle gejów, ile w wojsku czy w kościele”

- No tak, na Wschodzie ministrowie w ogóle nie kradną...

Uwierzcie mi, Ukraina rozwija się dobrze, wy ewoluujecie w innym kierunku. Przechodzicie ze społeczeństwa, w którym pieniądze należały do państwa, do społeczeństwa wolnego biznesu. Oczywiście będą przedsiębiorcy odnoszący sukcesy i tacy, którym nie uda się odnieść sukcesu, ale co zrobić – zawsze znajdą się ludzie mądrzejsi i bardziej przedsiębiorczy od innych.

Zarabianie pieniędzy nie jest przestępstwem: mówimy o węchu, o pewnym komercyjnym duchu. Prawdziwy biznesmen czuje, w jakim kierunku musi pracować, gdzie może zarobić. Oczywiście jest w tym trochę przesady, ale na Zachodzie jest to znacznie większe.

Nie raz słyszałam, że osoba o tradycyjnej orientacji seksualnej nie może wejść do świata high fashion, tej zamkniętej kasty. Czy projektant mody naprawdę musi być gejem, żeby odnieść sukces?

Co masz na myśli - homoseksualizm?

- No tak...

Wybaczcie oczywiście, ale w dzisiejszym świecie co czwarta kobieta jest lesbijką, a co siódmy mężczyzna homoseksualistą. Spójrzcie, ilu ich jest w wojsku, ale o tym nie mówią, ukrywają swoje namiętności, bo w wojsku zakazane są miłość do osób tej samej płci. W świecie mody jest tyle gejów, co w wojsku, z tą tylko różnicą, że tutaj ubierają się na różowo, zielono i wplatają pióra we włosy, przez co wydaje się, że jest ich za dużo. A co w kościele? Czy śledzicie proces księży homoseksualnych, który toczy się obecnie w Stanach Zjednoczonych? W tym samym Paryżu toczy się obecnie głośny proces duchownego, który przez 40 lat gwałcił dzieci. Homoseksualizm nie jest problemem konkretnie przedstawicieli mody, wojska czy kościoła, ale ogółu ludzi. Chcesz wiedzieć, co o tym myślę?

- Ależ oczywiście...

Natura jest mądra, chroni się sama. Dziś na Ziemi żyje siedem miliardów ludzi, a za 50 lat będzie ich tak wielu, że nie będzie możliwości znalezienia szklanki czystej wody. Tymczasem człowiek nadal się rozmnaża, a natura nie ma innego wyjścia, jak tylko spróbować go spowolnić. Wymyśliła więc coś, co Biblia nazywa „suszonymi owocami” – rodzaj ludzi, którzy nie mogą kontynuować swojego wyścigu. Myślę, że jeśli populacja planety będzie nadal rosła, dotrzemy do cywilizacji, w której będzie taka sama liczba homoseksualistów i normalnych ludzi – 50 do 50.

Wzrost liczby ludności jest jedną z przyczyn zanieczyszczenia środowiska. Człowiek niszczy przyrodę: wstrzykuje do wody pestycydy, zuboża ziemię, zatruwa powietrze kwaśnymi deszczami i wypala wszystko, co żyje bombami atomowymi. Wszystkie cztery żywioły chroniące planetę: ziemia, woda, powietrze i ogień – człowiek zanieczyścił i zepsuł, a ponadto się rozmnaża. Możesz mi nie wierzyć, ale zmierzamy w stronę katastrofy, apokalipsy.

- Wszyscy wielcy ludzie, a ty bez wątpienia jesteś jednym z nich, chcąc nie chcąc, okazują się prorokami. Czy ty też jesteś prorokiem?

Nie, nie jestem prorokiem. Jestem nikim. Jestem osobą, która szyje sukienki. Pamiętacie, że Biblia mówi: „Ci, którzy mają oczy, nie zobaczą, a ci, którzy mają uszy, nie usłyszą”? Wydaje mi się, że ten moment nadszedł, chociaż pomimo wszystkiego, co zostało powiedziane, patrzę w przyszłość z dużym optymizmem. Opuszczamy erę Ryb, erę chrześcijaństwa i wkraczamy w erę Wodnika. Ryby pływające pod wodą to materia, komunizm. Wodnik wylewa wodę z góry - to życiodajna wilgoć wiedzy i doświadczenia, dlatego chcę wierzyć: jeśli ktoś otworzy oczy, usłyszy. Cóż, w tym czasie rysuję, rysuję, rysuję (śmiech)...

- Nie wątpię, że często myślisz o życiu i śmierci. Pewnie nękają Cię ponure myśli?

Wiesz, jako dziecko bardzo lubiłem odwiedzać cmentarz. Jest cisza, spokój, mnóstwo kwiatów, śpiew ptaków, niesamowicie piękna przyroda. Któregoś dnia (miałem około 10 lat) spotkałem na cmentarzu grabarza, który powiedział mi: „Jesteś już na tyle duży, chodźmy, coś ci pokażę”. W Bretanii na każdym cmentarzu znajduje się mały domek zwany ossuarium, do którego zabierane są wykopane drewniane trumny.

Faktem jest, że we Francji wykopuje się je co 100 lat – w przeciwnym razie nie będzie miejsca na nowe pochówki. Grabarz zdjął wieko trumny i obrócił je w moją stronę wewnętrzną stroną - widoczne były na niej ślady ludzkich gwoździ. Mówił, że co piąty zmarły zostaje pochowany żywcem: biedak w trumnie budzi się, próbuje się wydostać i... umiera z uduszenia. „Poproś, aby po śmierci wpompowali ci powietrze w żyły” – poradził mężczyzna. Zator - i wszystko jest w porządku!

Dmitrij, śmierć nie istnieje - po prostu przenosimy się ze świata materii i niskich wibracji do świata światła i bardzo wysokich wibracji. Przedstawiają to słynne rysunki buddyjskie: Yin i Yang. Biblia mówi też: „Duch Boży pływał po wodzie i oddzielił wody niższe od górnych”, czyli świat materialny od duchowego. Człowiek nieustannie przemieszcza się ze świata materii do świata ducha i odwrotnie – następuje ciągła reinkarnacja. Chrześcijanie wierzą, że tak jest, o czym piszą Ewangelia Łukasza i Mateusza.

- Czy ty też w to wierzysz?

Czy w to wierzę? Pamiętam wszystkie moje poprzednie życia przez 78 tysięcy lat - odkąd przybyłem na ten świat, na tę planetę, od czasów Cro-Magnonów. Nie pamiętasz swoich poprzednich wcieleń?

- Jak mogę Ci powiedzieć? Nie, absolutnie...

Cóż, to dziwne, a nawet nienormalne. Naprawdę nie pamiętasz przeszłości?

- Niestety, panie Rabanne, niestety...

I nie wiesz, co zrobiłeś, powiedzmy, wczoraj, przedwczoraj?

„ŚMIERĆ VERSACE’A NIE BYŁA DLA MNIE SZOKEM”

- Wiem o tym, ale najwyraźniej wszystkie poprzednie życia zostały wymazane z pamięci...

Ale w wieku siedmiu lat wiedziałem, kim jestem w poprzednim życiu, mogłem podróżować w płaszczyźnie astralnej, a nawet odwiedzać przeszłość. Kiedy powiedziałem o tym proboszczowi w Bretanii, kiedy wyznałem mu, że przeżyłem reinkarnację, krzyknął: „To niemożliwe, to się nie zdarza!”

Wielu wspaniałych ludzi jest uważanych przez zwykłych ludzi za lekko zaburzonych i nienormalnych. Czy powiedziano Ci prosto w twarz, że oszalałeś?

Tak, mówili, ale bycie szaleńcem jest bardzo interesujące. Czy znasz Tarota?

- Mam o tym bardzo niejasne pojęcie...

Jest taka karta jak le Mat - głupiec, bufon. Ten rzekomy głupiec dobrze wie, co robi i w rzeczywistości jest mądrym człowiekiem. Wyobraźmy sobie, że jesteś szalony i zaprzeczasz wszystkiemu, co ja, normalny człowiek, wiem i mówię, więc który z nas, pytamy, jest bardziej szalony? To kolejne pytanie...

Powiedziałeś, że komunikowałeś się z wieloma wybitnymi ludźmi naszych czasów, wspomniałeś o Picasso i Dali. Powiedz mi, czy Dali naprawdę był tak ekscentryczny, czy też udało mu się udawać szaleńca, aby wszyscy o nim mówili?

Nie, Salvador nie był szalony. Mieliśmy bardzo bliską relację i wiem, że był zmuszony udawać szaleńca, żeby wstrząsnąć ludźmi i wzbudzić ich zainteresowanie. Mówię już bez zbędnych ceregieli, bo mam 73 lata, mam bardzo mało czasu i zanim na zawsze zniknę z powierzchni ziemi, chcę porozmawiać o tym, co było dla mnie ważne.

- Czy śmierć Gianniego Versace była dla Ciebie szokiem?

- (Marszczy brwi). NIE. Kiedy masz do czynienia z narkotykami, musisz za to zapłacić. Osobiście nie palę, nie piję i nigdy w życiu nie sięgnąłem po narkotyki. Wolę modlić się do Boga. Moim narkotykiem jest miłość do Pana, do Dziewicy Maryi i do Jezusa Chrystusa, jestem nią odurzona.

Naprawdę bogaci ludzie - milionerzy i miliarderzy - wolą ubierać się bardzo prosto, noszą szorty, płócienne spodnie, pogniecione koszule, na bosych nogach sandały... Patrzę na ciebie, twórco mody, i ty też jesteś ubrany słabo , dyskretnie. Co to jest - zasada życia?

Dmitry, we Francji krawcy ubierają się najgorzej! Osoba w moim zawodzie nie powinna wyglądać szykownie, to nie on, ale kobieta w centrum uwagi. Właściwie znaczenie naszej pracy polega na wywyższaniu tej odwiecznej kobiecej zasady poprzez tworzenie, tworzenie.

Tak, nie zdziw się, powinieneś zapomnieć o sobie. Kobieta jest intrygująca, niesamowita, niesamowita, trzeba patrzeć na nią, a nie na siebie, a spotykając na ulicy piękną nieznajomą, warto sobie powiedzieć: „Tę bym ubrała tak, a tamtą będzie pasować.” Taki jest sens stworzenia! Moda jest konieczna, aby odkryć w kobiecie nowe strony i wymiary piękna, aby zapewnić jej broń uwodzenia. Dlatego kategorycznie jestem przeciwny tworzeniu ubrań, które dodają noszącemu śmieszności. Nienawidzę tego, co Galliano tworzy dla Domu Diora – to obrzydliwe, śmieszne. Niszczy kobiecą zasadę, nie podoba mi się to.

Jednocześnie chcę Państwu wyjaśnić, kim jest we Francji miliarder: to ktoś, kto płaci podatki – 65 proc. Po ich odjęciu zostaje bardzo niewiele.

Wiele pięknych, zadbanych supermodelek nigdy nie opuszcza stron kolorowych magazynów; cały świat dosłownie się za nie modli. Powiedz mi, czy wśród tych piękności jest choć jedna kobieta, z którą możesz sobie wyobrazić - choć czysto teoretycznie! - wspólne życie, kto stałby się dla Ciebie wspaniałą przyjaciółką lub żoną?

-(Zaskoczony). Z modelką? NIE. NIE! Mieszkałam z kobietami, które nie miały nic wspólnego z modą, bo ludziom tego samego zawodu bardzo trudno jest być razem. Związki takie jak amerykańskie artyści Brad Pitt i Angelina Jolie są raczej wyjątkiem niż regułą, ale jak długo będzie trwał ich związek? Rok, dwa, sześć miesięcy?.. Moim zdaniem poznawanie odpowiednich dla siebie osób jest zupełnie niezwiązane z ich działalnością zawodową.

Mówią, że dzisiaj niektórzy miliarderzy wykupują cały świat high fashion, a krawcy w ogóle nie mają pracy?

Nie, nikt już nie kupuje wysokiej mody. Kiedy do niej dołączyłam, na toalety couture mogło sobie pozwolić 50 tysięcy kobiet, teraz tylko 200. Dziś moje koleżanki oddają swoje sukienki gwiazdom filmowym, żeby mogły je nosić i o nich rozmawiać. Straty ponoszą wszyscy krawcy zajmujący się modą – my zarabiamy tworząc zapachy i akcesoria. Zarabia naprawdę dużo pieniędzy, a moda się skończyła.

Czy to prawda, że głównym zagrożeniem dla światowej sławy projektantów mody są Chińczycy, którzy ubierają dziesiątki milionów ludzi w identyczne stroje?

Zachodni świat mody wkrótce zostanie zniszczony przez twórców chińskich i indyjskich dóbr konsumpcyjnych. To, co robią, jest bardzo tanie i dobrze skopiowane.

- Pamiętasz wszystkie swoje reinkarnacje przez 78 tysięcy lat. Jakie będzie Twoje następne wcielenie?

Nie wrócę na Ziemię – to moje ostatnie życie tutaj. Polecę na inną planetę, do innej galaktyki. W poprzednich wcieleniach byłem księdzem w Kraju Basków, a wcześniej, w XVIII wieku, byłam bardzo znaną paryską prostytutką. Miałam duże, piękne piersi, dużo pracowałam i zarabiałam przyzwoite pieniądze... Swoją drogą, czy nie byłaś prostytutką?

Na szczęście, a może niestety nie. Monsieur Rabanne, nieważne, kim zostaniesz w innej Galaktyce, nie mam wątpliwości, że tam będziesz równie utalentowany i wszechstronny. Dziękuję za ślad, który pozostawiłeś na tej planecie, za uczynienie wielu ludzi szczęśliwszymi, piękniejszymi, lepszymi. Naprawdę chcę, żebyś jak najszybciej opuścił Ziemię...

No nie wiem, nie wiem... Wszystko w rękach Boga!

Jeśli znajdziesz błąd w tekście, zaznacz go myszką i naciśnij Ctrl+Enter

Paco Rabanne, słynny projektant-ślusarz, jak zawsze zachwycił świat mody swoją nową kolekcją na wiosnę-lato 2012

Paco Rabanne to bezprecedensowe zjawisko w świecie mody...

Eksperymentator i rewolucjonista, na wiele lat przekroczył próg czasu. Wynalezione przez niego nowe formy i materiały wywarły ogromny wpływ na całą modę światową i do dziś zadziwiają swoją oryginalnością i ekstrawagancją. Wybitny filozof i mistyk, którego życiowe credo brzmi: „Szokować, nie uwodzić”, swoim światopoglądem i estetyką wywiera ogromny wpływ na młodych projektantów, zwłaszcza rosyjskich. Sam maestro określa swoją twórczość jako odtwarzanie wspomnień pięknych kobiet innych cywilizacji. Warto osobno wspomnieć, że torby Paco Rabanne to połączenie piękna i chłodu, luksusu i oryginalności.

Zamiast nici i nożyczek - szczypce i lutownica

Szczypce i lutownica to urządzenia, które z haute couture mają niewiele wspólnego, ale nie dla Paco Rabanne. Według niego forma i konstrukcja ubioru nie mogą pozostać niezmienione, gdy wokół zachodzą globalne zmiany. Od ponad 50 lat projektantka zamiast tkanin używa metalu i plastiku, a zamiast nożyczek i nici używa szczypiec i lutownicy. Wynalazł dzianinowe futro i dzianinę aluminiową. Ze względu na swoje ekstrawaganckie kolekcje nazywany jest „mechanikiem mody” lub „metalurgiem”.

Przez lata jego sukienki nosiły Brigitte Bardot i Patricia Kaas, Jane Fonda i Ursula Anders, Sylvia Vartan i Francoise Hardy, a teraz skandaliczna Lady GaGa i inne gwiazdy z przyjemnością noszą kreacje mistrza.

Biografia i kariera Paco Rabanne

Paco Rabanne urodził się w 1934 roku w Hiszpanii w mieście San Sebastian. Jego ojciec jest generałem armii republikańskiej, a matka prowadziła pracownię słynnego hiszpańskiego projektanta mody Cristobala Belenciagi. Po dojściu Franco do władzy rodzina wyemigrowała do ZSRR, a po śmierci ojca do Francji. Jeszcze jako studentka Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych Rabanne zaczęła zarabiać na projektowaniu akcesoriów do kolekcji francuskich projektantów mody.

Po ukończeniu studiów uzyskał dyplom z architektury i na zawsze postanowił związać swoje życie z modą. Choć wpływ edukacji architektonicznej zawsze był widoczny w jego niezwykłych rozwiązaniach projektowych. Do początku lat 60. pracował w słynnych domach mody Balenciaga, Christian Dior, Hubert de Gevanchy.

Projektant zaprezentował swoją pierwszą kolekcję pod urzekającą nazwą „12 eksperymentalnych i nienoszonych modeli wykonanych z nowoczesnych materiałów” w lutym 1966 roku. W kolekcji znalazły się płaszcze wykonane z kolorowych futer ozdobionych metalowymi blaszkami i pierścieniami. Pokaz kolekcji wywołał ogromny skandal, jednak kolejne pokazy modeli wykonanych w formie metalu i kolczugi, w których metal i materiał łączono cienką zwiewną koronką, jeszcze bardziej zszokowały publiczność i ostatecznie zmusiły ją do rozpoznania nowego couturiera .

Pełne wdzięku i kobiece modele wykonane z aluminium i plastiku w połączeniu ze skórą i strusimi piórami szybko zyskały popularność na scenie i w kinie.

Talent projektantki mody był szczególnie widoczny na początku lat 90-tych. Szeroki dekolt i dekolty w kształcie łódki; tuniki z drukowanych tkanin ozdobionych kamieniami szlachetnymi; zbrojopodobne mini spódniczki wykonane z metalicznej koronki i wielobarwnych łańcuszków, przeplatanych papierowymi tasiemkami z holograficznym wzorem, bogato zdobionych perłami; skóra pocięta na kwadraty i zapinana na metalowe kółka; kapelusze antenowe to unikalne elementy najjaśniejszego stylu mistrza lat 90-tych.

Na początku lat 80. Paco Rabanne otworzył linię gotową do noszenia, która wywołała nie mniejszy zachwyt niż jego modele haute couture. Jej butiki i przedstawicielstwa działają na pięciu kontynentach. Oprócz otwarcia sieci butików Paco Rabanne wydawał własny magazyn, zakładał centra kultury, a jego książki „Koniec czasu” i „Kariera zawodowa” zostały przetłumaczone na wiele języków i nadal cieszą się popularnością. I chociaż w 1999 roku maestro ogłosił odejście na emeryturę i opuścił Izbę Haute Couture, nadal zachwyca swoich wielbicieli swoimi ekstrawaganckimi i stylowymi kolekcjami prêt-à-porter.

Paco Rabanne: kolekcja odzieży wiosna – lato 2012

Paco Rabanne, słynny projektant i ślusarz, zaprezentował wykwintną i kobiecą kolekcję na sezon wiosna - lato 2012. Modele wykonane w odcieniach stali, błękitu i czerwieni jak zawsze zachwycają fantastycznym i niecodziennym designem. Modele, w których łączone są ze sobą metalowe płytki imitujące skórę krokodyla, wyglądają pięknie i elegancko. Sukienki z urzekającymi, obszernymi kołnierzami przypominały kwiaty odległej przyszłości. Nowa kolekcja, w duchu mistrza, jest twórcza i niezwykła, ale mimo to rzeczy znalazły swoich właścicieli. Lady GaGa kupiła kilka sukienek i używa ich jako kostiumów scenicznych.

Może warto przeczytać: